Hörbuch-Kategorie "Kunst & Unterhaltung > Musik" Hörbücher 26-50

Diese Produktion beinhaltet 7 bekannte Schlaflieder im Rahmen der Geschichte vom kleinen Lip. Die von Sirus Madjderey gepfiffenen Melodien werden mit sanfter Instrumentation und Naturgeräuschen kombiniert. Das Tempo (60 bpm - Ruhepuls, Alphazustand des Gehirns) und die Lautstärke reduzieren sich im Verlauf des Ausklangs immer weiter, um eine tiefere Entspannung, bzw. das Einschlafen zu fördern. Über Sirus Madjderey: Nichts gepfiffen, und einfach angefangen! Nach zehn Jahren Violinspiel entschied ich mich, die Musik mit den Lippen fortzuführen. ​Für mich bedeutet Kunstpfeifen: Menschen zum Staunen bringen, Menschen zu berühren, Menschen in eine andere Welt zu entführen, Menschen ein Funkeln in die Augen zu zaubern. Etwas Schöneres gibt es kaum. 2019: Aufnahme in den Casting Pool von Cirque du Soleil 2018: 3. Platz in der Vorentscheidung der Weltmeisterschaft des Kunstpfeifens in Tokio 2016: Meine Pfeifkunst als Teil der 7-fach ausgezeichneten Dokumentation "The Art and Science of Traveling" 2012: Österreichischer Vizestaatsmeister der Zauberkunst - Verbindung beider Künste

Ein Hörbuch gelesen von Elke Heidenreich mit Musik von Giuseppe Verdi.

Nachdem seine Mutter ihm zuvor ein paar Akkorde auf dem Banjo beigebracht hatte, gründete John Lennon zusammen mit ein paar Kumpels aus der Schule 1956 die Band "The Quarrymen". Wenige Jahre später benannten sie sich um in "The Silver Beatles" – der Rest ist Musikgeschichte. Die Beatles wurden zur erfolgreichsten Band aller Zeiten und John Lennon zur Legende. Er schuf mit "Help!" oder "Imagine" Songs, die jedes Kind kennt, und war das Gesicht der Friedensbewegung. Die renommierte Rockjournalistin Lesley-Ann Jones beleuchtet Lennons Weg vom britischen Vorort in den internationalen Rockolymp ganz neu und legt dabei einen besonderen Fokus auf die Frauen, die ihn umgaben und prägten. Sie sprach mit zahlreichen Freunden und Weggefährten und liefert so eine faszinierende Charakterstudie und ganz neue Perspektiven auf Lennons Leben, Lieben und Sterben. Für alle, die wissen wollen, wer John Lennon wirklich war.

"We Are the Champions", "I Want to Break Free", "Bohemian Rhapsody", "We Will Rock You" oder "Another One Bites the Dust" - die großen Hits der Band Queen kennt jeder. Doch wie wurde aus dem 1946 in Sansibar geborenen Beamtensohn Farrokh Bulsara der schillernde Weltstar Freddie Mercury? Sein Privatleben hielt er stets weitestgehend aus der Öffentlichkeit heraus. Lesley-Ann Jones war als junge Rockjournalistin einige Jahre mit Queen auf Tour und ist seitdem eng mit der Band befreundet. Für dieses Buch bereiste sie alle wichtigen Stationen in Mercurys Leben und sprach mit seinen Weggefährten. Zahlreiche Fotos runden den Text ab. So entsteht ein sehr persönliches und intimes Porträt eines der größten Rockstars aller Zeiten. - Queen verkauften insgesamt über 320 Millionen Tonträger, ihre Greatest Hits sind mit weltweit über 32 Millionen verkauften Exemplaren eines der erfolgreichsten Alben aller Zeiten. Freddie Mercury wird von seinen Fans auch 25 Jahre nach seinem Tod noch genauso geliebt und gefeiert wie zu Hochzeiten seiner Band.

Lesley-Ann Jones war lange mit Queen auf Tour und sprach mit über 100 Weggefährten.

Ein handgeschriebener Zettel am Schwarzen Brett seiner Schule - "Wer will mit zum Toten-Hosen-Konzert nach Hamburg? Bus wird organisiert. Eintragen!" - markiert den Beginn eines Orkans, der Thees Uhlmann aus der Ödnis ins Paradies wirbelt. Es ist 1988, und wer wie Thees Uhlmann zwischen Helmut Schmidt und Angela Merkel als Punk in Deutschland aufwächst, der liebt die Toten Hosen für immer. Und lernt fürs Leben: "Befehl an alle! Bleibt besser klug." Thees Uhlmann erzählt von einer Liebe, die seit 30 Jahren währt, von einer Freundschaft, die entstanden ist, von gemeinsamen Konzerten und Fußballausflügen und dem Blitz der Erkenntnis in den bizarrsten Situationen.

Hip-Hop ist die wichtigste popkulturelle Strömung unserer Zeit. Deutschrap dominiert die Charts, Streetwear und Sneakers prägen die Mode. Aus der Kultur entstehen Milliardenunternehmen. Die Bedeutung ist immens: Hip-Hop ist Selbstermächtigung, die Überwindung von Klassismus und Rassismus, ein Identifikationsangebot an Millionen. Tobias Kargoll und Phillip Böndel erklären, - was Hip-Hop erfolgreich macht, - wie Hip-Hop-Mindset und seine Techniken Karrieren befeuern, - wie Marken in der Kultur verwurzelt werden und - wie Hip-Hop-Kultur die Gesellschaft verändert.

Zur Einstimmung auf laute Tage und lange Nächte präsentiert Nico Rose vom Ministerium für Schwermetall erhellende Erkenntnisse rund um die Psychologie des Metalheads.

In Hard, Heavy & Happy gehen wir der Frage auf den Grund, wie Metal das Leben bereichert und einfach glücklich macht – oder manchmal: etwas weniger unglücklich. Wir werfen einen meist heiteren, bisweilen aber auch melancholischen Blick auf die besonderen Sitten und Gebräuche der Szene.

Als Psychologe beleuchtet Nico Rose insbesondere die seelisch-emotionale Seite dieser außergewöhnlichen Musik. So erfährst du unter anderem, wie dieser schaurig-schöne Lärm dabei hilft, mit Ängsten und Depressionen zu leben, warum Metal hören voll schlau macht – und wie viele Kalorien du beim Headbangen verbrennst.

Zum Inhalt:

Es gibt Bücher über Metal im Nahen Osten, über die Typografie von Bandlogos und über die Rolle von Gott und Teufel in den Lyrics. Was es noch nicht gibt, ist ein Buch über … dich! Einen Schmöker, der nicht so sehr die Musik oder die Szene ins Zentrum der Aufmerksamkeit rückt, sondern das krachverehrende Individuum an sich: den Metalhead (w/m/d) und seine/ihre seelisch-emotionale Verfassung. An diesem Punkt will ich eine kleine Delle ins Universum hauen. Ich möchte wissen:

• Was macht die Musik mit uns?
• Was machen wir mit unserer Musik?
• Wie hilft Metal uns dabei, ein gutes Leben zu führen?

Hard, Heavy & Happy will informieren, faszinieren und inspirieren. Das Buch darf zum Schmunzeln anregen, wird bisweilen aber auch todtraurig und existenziell. Ich kann ohne den geringsten Zweifel sagen, dass diese Musik mir mindestens einmal das Leben gerettet hat. Wie steht es mit dir? - Nico Rose.

Ehemals Musik junger Abgehängter und Outlaws, ist Heavy Metal heute mehr und mehr in der Mitte der Gesellschaft angekommen: Wohl mehr als 10 Millionen Deutsche hören Heavy Metal. Aber warum tun sie das? Was suchen und was finden sie in dieser Musik, die von Außenstehenden oft als purer Lärm empfunden wird? Warum wimmelt es im Heavy Metal nur so von Monstern und Teufeln - und wieso schweigen auch die Götter und die Engel nicht? Was erleben Metal-Fans, wenn sie ihre Musik hören - und welche Erfahrung treibt sie immer wieder ins Konzert? Wieso lesen sie ständig Musikzeitschriften und hören nicht auf, CDs zu kaufen? Wie ist es zu erklären, dass 40 Prozent der Metal-Fans behaupten, die Musik habe ihr Leben gerettet? Und warum ist Heavy Metal stärker als die Musikindustrie? Worum geht es im Heavy Metal wirklich?

Diese Fragen und mehr beantwortet Hartmut Rosa in dieser kleinen Soziologie des Heavy Metal.

Wenn man mehr vom Leben der Komponisten weiß, hört man ihre Musik anders. Wenn man weiß, was für ein schwieriger Mensch Robert Schumann war, wie sehr seine Frau Clara um ein eigenständiges Leben und Arbeiten kämpfen musste, wie innig ihrer beider Freundschaft zum jungen Johannes Brahms war - dann spürt man plötzlich all das auch in ihrer Musik. Und wenn sich heute ein Komponist wie Marc-Aurel Floros mit dem Leben dieser Komponisten beschäftigt, dann wird in seiner Musik "Eismeer" das ganze Elend des verstörten Schumann hörbar. Und auf einmal ist Kammermusik wieder höchst lebendig und berührt uns ganz unmittelbar als unsere eigene Lebensmelodie.

Dirk von Lowtzow, Sänger und Songwriter der Band Tocotronic, einer der einflussreichsten deutschen Rockbands der letzten 25 Jahre, durchmisst in einer poetischen, schrägen und humorvollen Enzyklopädie sein Leben, die Kunst, die ihn beschäftigt, die Welt, die ihn umgibt. Er erzählt von Kindheit und Jugend in der "Schwarzwaldhölle", vom Tod des engsten Kindheitsfreundes, vom sehnsüchtigen Umherschweifen und der Sozialisation durch Popmusik, Comics, Filme. Wir erfahren, wohin es ihn treibt, wenn die Musik verstummt, die Festival-Wiese bereits feucht vom Tau und kein Tourbus mehr in Sicht ist. In literarischen Miniaturen durchquert er den Raum, die Erinnerung, die Zeit.

Singen, das schönste auf der Welt. Und die Geheimnisse lüfte ich. Ungewöhnliches Wissen, logische Erklärungen und neue Herangehensweisen jenseits von herkömmlichem Gesangsunterricht.

Die Sehnsucht nach der großen Bühne, harte Arbeit, erste Erfolge, bittere Niederlagen, Comebacks und der Weg nach ganz oben: Vanessa Mai legt beeindruckend ehrlich ihre ganze Geschichte offen und zeigt, warum es sich lohnt, für die eigenen Träume zu kämpfen.

• Musik und Tanz als Lebenselixier – aber wie können Träume Wirklichkeit werden?
• Der lange Weg zum Ruhm und was es braucht, um Widerstände zu überwinden.
• Ein Leben im Scheinwerferlicht und wie Vanessa Mai es schafft, sich treu zu bleiben.

Sängerin, Schauspielerin, Tänzerin, Social-Media-Star - Vanessa Mai ist Multitalent und Vollblut-Entertainerin. Jetzt erzählt sie zum ersten Mal, wie sie dorthin gekommen ist, wo sie heute steht. Sie berichtet von schwierigen Anfängen, dem steilen Aufstieg auf den deutschen Schlager-Olymp, von ihren Wünschen, Ängsten und warum es sich lohnt, für die eigenen Ziele und Überzeugungen einzustehen. Allen Bedenken zum Trotz. "Ich mach so, wie ich denk' und gebe Gas." Ihre Karriere begann bereits früh als Frontfrau der Band Wolkenfrei. Nach mehreren Top-10-Erfolgen und Auftritten in den großen Schlager-Shows startete sie 2016 ihre Solokarriere und erreichte mit ihrem Debüt-Album prompt die Spitzenränge der Charts, um mit den Alben danach auf der #1 zu landen. Seitdem ist sie nicht mehr wegzudenken von Deutschlands digitalen und analogen Bühnen. Als Schlager-Sängerin erreicht sie das TV-Publikum, mit Rap-Features sprengt sie Genregrenzen, als YouTube-Moderatorin zeigt sie Showtalent, als Social-Media-Star ist sie eine Werbe-Ikone. Und bei allem Erfolg ist sie doch ist immer jene Vanessa Mai geblieben, die einfach nur singen will.

Jazz – für viele ein Zauberwort, für manche vielleicht eine Drohung. Ein vielfach missbrauchtes Wort, nicht nur in unseren Tagen. Ein Sammelbegriff, unter dem man sich sehr Verschiedenes vorstellen kann: rhythmische Tanzmusik, wilde Klänge aus den schwarzen Ghettos amerikanischer Großstädte, fröhlichen Sound an einem warmen Sommerabend, coole Atmosphäre an der Bar zu später Stunde, laszive Begleitmusik zu schwüler Erotik, ausgeflippten Sound für schräge Typen, aber auch hochkonzentrierte Kammermusik für intellektuelle Ansprüche. Wie viel auch immer darüber diskutiert werden kann – die Jazzfans werden sich nie darüber einig sein, wo der Jazz anfängt und wo er aufhört. In einem Punkt herrscht aber – fast – Einigkeit. Wenn man das breit aufgefächerte Spektrum der Jazzmusik auf die ersten Anfänge, auf die Wurzeln zu fokussieren versucht, so treffen sich die unterschiedlichsten Ansichten an einem geografischen Punkt, in New Orleans, der Crescent City an der Krümmung des Mississippi, knapp bevor sich dieser in den Fluten des Golfs von Mexiko verliert. Eine geografische Lage, die der Stadt durch die Launen der Natur in neuester Zeit zum Verhängnis geworden ist, die ihr aber vor etwas mehr als einem Jahrhundert zur Geburt eines Musikstils verholfen hat, der sich von ihr aus über weite Teile der USA, dann über Europa und inzwischen über die ganze Welt verbreitet hat. Wenn es einen Terminus „Weltmusik“ gibt, dann verdient sich ihn der Jazz, denn er liefert den Musikern fast aller Kulturländer eine gemeinsame musikalische Sprache, in der man sich spontan verständigen kann.

Die ultimative Anleitung und Inspiration für alle kreativen HipHop Fans, die ihre Lyrics und Rap Skills verbessern wollen oder von Grund auf erlernen möchten.

Dabei helfen dir eigens konzipierte Systematiken vom erfahrenen Rap-Coach Lingo, wie das Picasso-Prinzip, die Sherlock-Methode oder die heilige Dreispaltigkeit.

Viele musikalische Rap-Beispiele und unkonventionelle Parabeln machen diesen Audio-Ratgeber zu einem unterhaltsamen Hörvergnügen. Musik soll keine Arbeit sein, Musik ist Spaß!

Aber ein bisschen gefordert bist du auch!

Wenn du u.a. lernen möchtest

• durch das 4-Fragen-Verhör auf Wortspiele und Punchlines zu stoßen,
• mit der Only5-Strategie produktiver zu werden,
• über Jibber-Shit deinen Triplet Flow zu verbessern,
• oder erstmal wissen willst, was zum Geier das überhaupt alles ist... 

... dann liegst du mit diesem Buch goldrichtig!

Heb dich ab von der Konkurrenz! Maximiere deine Kreativität!

Werde ein herausragender Rapper - oder ein noch besserer als du eh schon bist!

Das Rap Manuskript von lingo the poet bringt dich aufs nächste Level!

Die sanften, facettenreichen Klänge der Harfe wirken beruhigend, heilsam und meditativ. Vier von keltischer Musik inspirierte Kompositionen laden Sie ein, zu träumen, sich zu entspannen und die Seele baumeln zu lassen. Ob am Morgen oder Abend, ob als Hintergrundmusik im Alltag oder als musikalische Begleitung für Meditationen und Traumreisen - durch die harmonischen Harfenklänge kommen Sie zur Ruhe und lassen den Alltag hinter sich.

Zum Gitarrespielen muss man sich doch einfach nur irgendeine x-beliebige Klampfe suchen und ein bisschen darauf herumklimpern – das ist möglicherweise die Meinung, die von vielen Menschen vertreten wird, wenn sie an eine Akustikgitarre denken. Doch was Sie entweder bereits festgestellt haben oder spätestens feststellen werden, wenn Sie am Ende dieses Buches angelangt sind, ist der Fakt, dass die Gitarre ein sehr komplexes Instrument ist, welches Ihnen und vielleicht in Zukunft auch Ihren Zuhörern viel Freude bereiten kann und Ihnen eine unfassbare Menge an Optionen bietet. Diese Möglichkeiten reichen noch weit über das simple Anschlagen von drei Akkorden hinaus und mit ihrer Hilfe können Sie Ihre Gitarre inklusive des Zubehörs perfekt daran anpassen, welche Musikrichtungen Sie vorrangig spielen wollen, welche Spieltechniken für die Stücke nötig sind und was Ihnen im Endeffekt auch am meisten Spaß macht.

Das Hörbuch zum Bestseller "Der Allround DJ - Das Praxis Handbuch für Mobil und Party DJs". Der "Allround DJ" vermittelt Wissen für den Erfolg als Mobil und Party DJ. Der Höhrer bekommt Tipps und Handlungsempfehlungen. Der Autor erklärt u.a. "Die 3er Regel", gibt Moderations Tipps und erläutert "Crowd reading - Crowd leading".

Was ergibt Paul McCartney inkognito + Punk + 2263 Shows in 22 Jahren?

RAMONES!

Zu Gast begrüßt Andy Brings den Frontmann der DONOTS und Fan von RAMONES Ingo Donot sowie George Dubose, den Hoffotografen der Band. Doch den ultimativen Einblick garantiert Marky Ramone höchstpersönlich! Der Schlagzeuger bringt die ROCK`N`ROLL HALL OF FAME ins ROCK SCHOOL Studio und in Eure Wohnzimmer! ROCK SCHOOL, die Hörbuch-Serie mit Andy Brings, in Kooperation mit dem ROCK CLASSICS- Magazin, veröffentlicht im Hause LAUSCH.

New Orleans, um die Wende zum 20. Jahrhundert der Schmelztiegel unterschiedlicher Kulturen im Südosten der Vereinigten Staaten, gilt einigermaßen unbestritten als der Geburtsort eines neuartigen Musikstils, der sich später unter der Bezeichnung Jazz in den USA verbreitete und in seinen mannigfaltigen Formen die zivilisierte Welt eroberte. Man muss allerdings unterscheiden: zwischen dem Entstehungsort – der ist in weiten Teilen der Südstaaten anzusiedeln – und dem Geburtsort, wo die neue Musik zum ersten Mal an die Öffentlichkeit gelangte. In der unterhaltungsfreundlichen Atmosphäre der Stadt New Orleans verschmolzen die Musikstile der ehemaligen schwarzen Sklavenbevölkerung der Südstaaten mit der französisch-europäischen Musiktradition der Kreolen und wandelten sich in eine faszinierende Mischung aus Ragtime, Blues, Spiritual, Marschmusik und afro-amerikanischen Tanzrhythmen.